Göttingen oli alati mõeldud vaid alguspunktiks. Selles võluvas mõtlejate linnas, kus akadeemiline elu munakiviteede all vaikselt sumiseb, on Nobeli preemia laureaate rohkem kui ööklubisid. Vaatamata aastatepikkusele mõjule sündis Herbert Grönemeyer seal 12. aprillil 1956 – ajaloohetkel, mida temast rääkivates allikates harva mainitakse.
Enamik inimesi peab teda Bochumiks. Mitte ainult sellepärast, et ta seal üles kasvas, vaid ka seetõttu, et ta andis linnale uhkuse, rütmi ja hääle. Tema 1984. aastal ilmunud albumist "4630 Bochum" sai kultuuriline maamärk ja see muutis põhjalikult seda, kuidas muusika sai linna identiteeti edasi anda. See ei kõlanud, vaid müüs. Tema nimi sarnaneb siiani märkimisväärselt kohaliku hümniga.
| Nimi | Herbert Arthur Wiglev Clamor Grönemeyer |
|---|---|
| Sünnikuupäev | Aprill 12, 1956 |
| Sünnikoht | Göttingen, Lääne-Saksamaa |
| Kasvatatud | Bochum, Saksamaa |
| Märkimisväärsed albumid | 4630 Bochum (1984), Mensch (2002), Schiffsverkehr (2011) |
| Kuulus näitlejaroll | Leitnant Werner Paat (1981) |
| Autasustamine ja tunnustamine | TIME’i „Euroopa kangelane” (2005), Kuldne kaamera, Echo |
| Keeled, milles esitatakse | Saksa, inglise |
| Ametlik veebisait | www.groenemeyer.de |
Göttingenit ei mainita tuurikaubamajas ega tema laulusõnades. See on oluline, kuid peenelt öeldes. See oli koht, kus ta esimest korda esines, enne nööre ja kaameraid, enne kui tema häält kogu riigis tunnustati. Olles üles kasvanud kogukonnas, kus filosoofia ja debatid on igapäevased, omandas Grönemeyer ehk juba varakult keelelise kaalu, mis hiljem ilmnes tema lauludes, mis on sageli poeetilised, kohati salapärased, kuid alati emotsionaalselt ausad.
Kuigi tal on kähe hääl, väljendab tema sõnastus läbimõeldust. Ta on alati kasutanud sama eesmärgipärast, üles ehitatud ja ilusat keelt nagu arhitekt terast ja klaasi. See, et sellised laulud nagu „Mensch” populaarseks said, ei olnud juhus. Neid esitati haavatavalt ja oskuslikult produtseeriti. See 2002. aastal ilmunud plaat kehastas toorest inimlikkust, mis tundus eriti ilmne pärast tema venna ja naise laastavat surma vähki nädala jooksul.
Wolfgang Peterseni näidendis „Saabas“ mängis ta 1981. aastal leitnant Wernerit, mis tähistas tema näitlejalikku läbimurret. Grönemeyer paistis silma kogenud esinejate seltskonnas. Tema näitlemine oli vaoshoitud ja tundus märkimisväärselt realistlik – rahulik ka surve all, analüüsides selgelt iga antud käsku. Tema lavalist esinemist muusikuna iseloomustas hiljem see peen intensiivsus.
On huvitav, et kui ma seda filmi aastaid hiljem vaatasin, nägin, kui täpselt tema kehastus vastas sellele, kuidas ta laulusõnu laulab – rahulikult, loomulikult, lastes emotsioonidel pinnale tulla ilma sundimata. On eriti haruldane, et tegelane jääb ekraanilt lauluni järjepidevaks.
Grönemeyer ei vaibunud pärast näitlemist karjäär lõppes; pigem õitses ta. Andes välja albumeid, mida kuulasid miljonid, lõi ta seose muusika ja tähenduse vahel. Tema mõju ulatus Saksamaa piiridest väljapoole; ta esines sellistes kohtades nagu Chicago ja New York, salvestas ingliskeelseid albumeid nagu "I Walk" ja tegi koostööd Bonoga. Tema pühendumus muusikalisele terviklikkusele jäi vankumatuks, hoolimata väikesest edust rahvusvahelistel edetabelitel.
Tema humanitaarsete pingutuste eest nimetas ajakiri TIME teda 2005. aastal „Euroopa kangelaseks“; see tunnustus rääkis rohkem tema moraalist kui tuntusest. Ta hoidus sageli sensatsioonilisusest ja eelistas oma positsiooni headel eesmärkidel ära kasutada, olgu selleks siis riigis tugevaid tundeid tekitanud ballaadide loomine või heategevuslikeks eesmärkideks raha kogumine.
Hiljem ilmus lint pealkirjaga „Live aus Bochum“ ning see tehti siis, kui ta 2016. aastal Bochumisse naasis ja Ruhrstadionil esines. See tundus pigem kojutulekuna kui pelgalt kontserdina. Lava, publik ja isegi kava olid hoolikalt valitud. Laulud nagu „Halt Mich“ ja „Bochum“ polnud mitte ainult sentimentaalsed, vaid tuletasid ka meelde tema alguspunkti.
Siiski on oluline meeles pidada, et Bochum polnud tema esimene stardipositsioon. Mängupaigaks oli Göttingen.
Kuigi sellel pole muusikalise palverännaku märki, on see siiski väga eduka esineja sünnikoht. Sellise esineja, kelle kohalolek on olnud nii kestev kui ka märkimisväärselt kohanemisvõimeline – võimeline kohanema muutuva publiku, muutuvate trendide, isiklike kaotuste ja ajastutega.
Tema muusika on osutunud uskumatult vastupidavaks, põlvkondadeüleselt kestvaks ja ajakohaseks. Saksakeelsetes riikides püsisid albumid nagu „Schiffsverkehr” (2011) jätkuvalt edetabelite tipus ja meelitasid staadionidele suuri rahvahulki. Albumi pealkiri, mis tõlkes tähendab „Laevaliiklus”, viitas liikumisele ja liikuvusele – kahele kontseptsioonile, mis on mõjutanud kogu tema karjääri.
Kulisside taga demonstreeris Grönemeyer oma erakordset efektiivsust ka Grönland Recordsi asutamisega. Tema plaadifirma andis talle loomingulise iseseisvuse ja julgustas avangardbände. Olenemata sellest, kas ta tegeles minimalistliku inglise keele loominguga või esitas oma vanade lugude orkestriversioone, võimaldas see paindlikkus tal jääda ehedaks.
